“门缝”之光，带来艺术的温暖 卓晓光艺术沙龙侧记
2026年5月15日下午，由加拿大东西方文化艺术学会主办的“卓晓光艺术沙龙”于雁鸣美术馆（YM Art Gallery）如期举行。来自艺术界、文化界、企业界及社会各界的嘉宾齐聚一堂，在绘画、音乐与思想交汇的空间中，共同展开了一场关于艺术、时代与人生的深度对话。
卓晓光1984年毕业于香港美术专科学校，2008年获中国艺术研究院油画创作研究工作室研究生学历。早年在香港接受系统美术教育，1989年至1992年赴中央美术学院油画系进修。 其艺术成长经历横跨中国内地与香港特殊文化地域，跨境漂泊带来的身份边缘性和文化疏离感，形成了内敛克制的创作特质。 2009年创作的《净界》（即门缝）系列通过冷峻室内场景展现现代都市心理，获第十一届全国美展优秀作品奖。 作品始终保持着对东西方艺术潮流的双重观察者视角，在油画与水彩媒介实验中透露出文化背景的游移性。本次活动由常再盛教授策划，并与国子先生共同主持。两位主持人围绕卓晓光作品中的现实主义精神、“门缝”意象以及人与时代之间的精神关系展开引导，使现场讨论逐渐超越一般意义上的艺术欣赏，而进入对社会、历史与生命处境的思考。此次活动展出的作品，《净界》即“门缝”系列只有四副作品，但足以构成一个非常完整儿深刻的精神空间。而更多展示的作品是卓晓光多年创作的小幅作品。这些作品精致，安静，温暖，更充分显示出作者的艺术修养和扎实的绘画功底。 《车站》，不仅是现实场景的描绘，更是一种时代精神的隐喻。企业家Kevin FYF先生在发言中谈到，《车站》所呈现的，并不仅仅是个体的漂泊，而是“国家命运”与“普通人命运”之间复杂而深沉的关系。他认为，卓晓光的绘画之所以令人动容，正因为它让人重新意识到：在时代洪流中，每一个普通人的身影，都承载着历史真实的重量。 著名画家及美术理论家成肖玉先生，则从中国当代美术史的发展脉络出发，对卓晓光的艺术语言进行了深入分析。他指出，卓晓光的绘画既具有学院体系中严谨的造型能力，同时又保持着个人观看世界时独特的精神敏感。他的作品并不追求表面的叙事，而是在色彩与空间之间，缓缓揭示一种属于时代深处的情绪结构。 著名画家章天柱先生，则从“门缝”这一极具象征意味的视觉语言切入。他认为，卓晓光的“门缝系列”并不是简单意义上的窥视，而是一种关于时代与人性的精神观看。“门缝”所打开的，并非只是空间的缝隙，而是现实与内心之间一道隐秘的裂口。人在观看世界的同时，也在被时代所观看。这种带有哲学意味的凝视，使卓晓光的作品具有了超越日常叙事的精神力量。 抽象派画家John Kokkinos的发言，深刻而全面的解说了卓晓光的作品。他跟Flemish Art （指的是欧洲历史上“佛兰德地区（Flanders）”的艺术传统）联系起来，把其作品概况为“完整性”。“完整性”是一幅作品的极致，也是一位画家一生追求的目标。卓晓光的作品正是体现了这一特质。画家阚子先生则高度评价了卓晓光扎实而深厚的写实能力。他谈到，在当代艺术语言日益多元的今天，卓晓光依然能够保持对造型、色彩与空间关系的严格要求，这本身便是一种难得的艺术品质。他认为，卓晓光的写实，不是对客观景象的机械再现，而是一种经过精神过滤后的真实，因此他的作品总带着一种沉静而耐人回味的力量。 艺术爱好者Rebecca女士在现场分享时，则更多谈及作品带给人的精神感受。她表示，卓晓光的绘画之所以打动人，并不仅仅因为技巧，而是因为画面中始终存在一种“光”。那种光，不只是自然光线，更像一种穿越现实之后仍然保留的希望与温暖。她说，在这些作品面前，人会重新安静下来，也会重新思考人生真正重要的东西。 整场沙龙中，来宾们纷纷发言，现场思想交流热烈。许多观众在作品前久久驻足，在绘画的光影与沉静之中感受到久违的精神触动。 沙龙接近尾声时，雁鸣美术馆馆长单雁鸣先生作了总结发言。他表示，卓晓光的作品之所以能够引发如此广泛而深入的共鸣，正在于他的绘画始终没有脱离现实的土地与人的命运。他认为，真正有力量的艺术，并不是对时代的回避，而是在喧嚣之中依然保持一种深度观看世界的能力。
单馆长谈到，卓晓光的绘画既具有中国知识分子的现实关怀，同时又保留着艺术家内心深处的诗意与悲悯。尤其“门缝系列”所呈现出的精神张力，使人看到一个艺术家如何在现实与内心之间不断寻找光亮。他表示，雁鸣美术馆举办此次沙龙，不仅希望推动艺术交流，更希望在今天这个节奏越来越快的时代，为人们保留一处能够安静思考、重新凝视精神世界的空间。
最后，单馆长向所有到场嘉宾、艺术家与支持者表达诚挚感谢，并祝愿加拿大东西方文化艺术学会与雁鸣美术馆未来继续以艺术为桥梁，推动东西方文化之间更深层次的交流与理解。值得一提的是，艺术爱好者晓虹女士一直以来都是卓晓光作品的忠实欣赏者与长期关注者。在本次沙龙现场，她收藏了卓晓光先生的作品，并对其艺术给予高度评价。她谈到，卓晓光的绘画最打动人的地方，在于他始终能够在现实景象之中，保留一种深沉而安静的人文气息。他的作品并不刻意张扬，却总能在细微之处触碰人的内心。无论是城市角落、人物背影，还是门缝之间透出的微光，都仿佛带着一种时代深处的呼吸与温度。
由于此次沙龙活动作品定价非常的亲民和友好，所以现场出现了收藏小高潮。人们纷纷挑选自己喜欢的作品。
现场还有多位艺术爱好者收藏了卓晓光先生的作品。其中，美女收藏家Thea欣然收藏作品《晨曦》。画面中，大海之上的礁石与朝霞彼此辉映，辽阔而宁静。 沙龙最后，嘉宾们于展厅合影留念。灯光、绘画、音乐与交谈，共同构成了一个难忘的艺术夜晚。
此次卓晓光艺术沙龙，不仅是一场绘画交流活动，更是一场关于观看、命运与精神世界的相遇。在这个信息喧嚣的时代，人们或许比任何时候都更需要艺术。因为真正的艺术，从来不是对现实的逃离，而是帮助人重新理解现实、理解自身，并在光影之间，重新发现灵魂的温度。 | 
